Prokofiev vs 浸大視覺藝術院畢業展

2011-06-15

Prokofiev vs 浸大視覺藝術院畢業展

上周六聽二十一歲的鋼琴家張昊辰與港樂合作演奏Prokofiev 第二鋼琴協奏曲。

此曲獨奏部分向來以高難度著稱。張昊辰演繹水準不錯，但更難能可貴的是音質。

他沒有模仿食鹽多過他食米的大師，甚至毫不掩飾自身的不成熟、入世未深。

張昊辰只是沉默而坦誠地述說二十一歲的自己，敲擊出少年應有的琴音。

Prokofiev 創作第二鋼琴協奏曲時，比張昊辰大一歲。

1913 年樂曲首演，全場報以噓聲，聽眾說： 「他到底在幹什麼，拿我們開玩笑麼？」Prokofiev 不僅沒有逃跑，還自動Encore 一次，以作回敬。

當時的Prokofiev 大概也是不成熟、入世未深的。

今年浸會大學視覺藝術院畢業展以「八十說八十」為題。

現在還談「八十後」，很難說得上新穎吸引，也有人不屑一顧：學生展，好極有限。

不過「八十說八十」只能由這群學生去講。因為他們是生於八十年代尾班車（八九）的八十個學生（實際為七十九人）。而事實上，他們也只能講這個題目，好似張昊辰只能演奏自己一樣。

演繹八十後尾班車

一如上屆畢業展SOLOS，今年的七十九件作品也是各說各話，策展的老師與學生沒有為展品作任何規範。七十九個自由個體各自發聲，成為香港「八十後」全景的一隅拼圖。

從這些作品中，不難看出向內探討自身的作品，比向外思索社會的要多。這是畢業展見怪不怪的現象，誠如村上春樹所言，因為年輕， 「無論目睹什麼感受什麼還是思考什麼，終歸都像回飛標一樣轉到自己手上」。

「這個年紀， Personal是一定的了……」畢業展顧問老師管偉邦說。

楊紫浠以一個氣球和自己

的臉譜探索Self identity。臉譜上眼睛黏合，頭頂破裂，一隻手從中伸出，象徵思緒的氣球高高升起，與一支鉛筆相連。作品反思感覺（接收）、思想（處理）、表達（送出）與個人身份的關係。

陳翊朗以兒時頭部手術帶來的疤痕為出發點，創作出混合媒介作品The Scar。

手術的X 光片坦蕩蕩地掛在牆上，藝術家運用科學證據直視自己的疤痕。X 光片下有十個倒模陶泥嬰兒。陳翊朗在這些嬰兒娃娃上親手進行在自己腦袋發生過的手術。一條條用針線縫合的傷疤清晰可見。

他刻意把嬰兒造得破破爛爛。「疤痕就像一堵圍牆，隔開了完整與不完整，隔開了正常跟不正常，隔開了人類和怪物……」他在藝術家陳述（Artist statement ）如此寫道。

「我的目標是讓自己對這條疤痕的看法有所轉化。」他說。

每件作品均用上一年時間完成。校方因應學生的創作媒介與方向，為每人安排兩位教師從旁指導。丁穎茵教授既負責畢業展，也是陳翊朗的顧問老師之一，她形容指導學生的過程有如「掘隧道」。

「你是工人，我是指揮。」她比劃着用對講機交談的手勢： 「你掘着掘着，發現前面有塊大石，問我怎麼辦。我就問你石頭大小、材質如何，看看能否爆破，不能便繞過去。」「即使你缺氧，我也不能走入隧道救你，最多只可以在外面給你Idea，為你打打氣。最後隧道是怎個模樣，能走多遠，終究是你自己的事。」

主攻跨媒介創作

浸大的視藝文學士課程首辦於2005 年，歷史尚淺。負責統籌的文學院院長鍾玲曾說，雖然港大、中大、理大、城大與浸大本身亦有開辦類似課程，然這些課程往往只偏重藝術或高科技，浸大的視藝課程力圖尋求平衡，兩者兼得。

「八十說八十」已是第四屆畢業展，然當中似未有太多「兩者兼得」的作品，不過跨媒介創作及裝置則為數不少，頗有看頭。

陳麗娟的Pick Up the Trivia 回溯自己小學的上課時光。「細個上堂無聊，見到螞蟻行過，便用鉛筆畫圈，把牠圈起來。原來螞蟻是盲的（註：其實只是視力不佳），牠們碰到鉛筆圈，竟以為是一面牆，試圖衝破它。牠衝破一個，我就畫一個。」陳麗娟把這個過程錄像，配以畫黑板聲、削鉛筆聲，在三組面向牆壁的小學課室桌椅上展示。此外，還有用墨盒栽種的綠豆、徐徐爬行的烏龜與蝸牛、每年總要循例一拍的學生照……透過一連串符號，勾起整代人記憶裏小而重要的事。

也有學生嘗試把一個藝術範疇的技法應用於另一範疇中。王玲把中國工筆畫法借用到其木板膠彩畫上，細緻描繪出貓、兔、鳥、鼠等十種動物毛茸茸的質感。繪畫對象形態可愛，但一致把頭扭向右方，拒絕觀畫者強加之上的定型（Stereotype ）。王玲亦把每隻動物畫成部分殘缺，有時是破了的耳朵，有時是斷了的四肢，藉此宣告，動物不必被視為可愛的模特兒，牠也可以是與人無異的、擁有自我意識的生物。

管偉邦直言，混合媒體及裝置是浸大視藝的強項，這與學院提供的課程種類廣泛不無關係。除雕塑、中國及西洋繪畫等傳統技藝外，浸大亦有開辦玻璃、插畫、珠寶設計、媒體設計甚至音響課程。

「上一代訓練我們專攻一門技藝，但現在講的是interdisciplinary（跨學科），師徒式教學已不合時。讓學生多嘗試不同媒介，最後把媒介與媒介之間的界線模糊化，是我們想做的事。」

過度沉溺於自己

延續丁教授的「隧道比喻」，七十九人的群體中，既有人愈掘愈深，終於挖到寶，亦無可避免地有人終日在隧道口遊移，或不聽使喚橫衝直撞，或乾脆拒絕挖掘，把整個山頭轟炸掉。

回顧各院校歷年來的畢業展，不時聽聞有學生排斥展覽、反對交功課、控訴評分制度、攻擊顧問老師，並以這種反叛思想為題，進行創作。

「八十說八十」也不例外， 蔡雪珊的ExhibitionSpace to Let 提出「為何畢業非展覽不可」的問題，並把展覽位置「出租」予其他同學。由於展場空間所限，部分作品會安排在室外展出，身兼畢業展執委的薛晉寧說，一些同學為求爭取室內空間，會做出自私行為。於是他製作了一套指頭大小的小人做作品，名為USH! 。

這些小人出盡法寶，竭力想神不知鬼不覺地偷入畫廊。薛晉寧希望透過作品，提醒同學「做作品要顧及他人感受」。

各學生在展覽中解釋了「自己」的躁動與平和； 「自己」的過去與將來； 「自己」的個人意識與社會憧憬……有時候，甚至會太過沉溺於「自己」──這批作品的藝術家自述中，就有太多的「我」： 「我在……」、「我被……」、「我覺得……」、「我的作品……」、「我想……」──然而這就是八十後說八十後的方式。要是有誰認為太狹隘、視野不夠遼闊，這也是沒辦法的事。

關於Prokofiev 第二鋼琴協奏曲，還有下文。1917 年，樂譜在俄國革命的戰火中付諸一炬。Prokofiev 沒有停止創作，1923 年，也就是首次創作的十年後，他把全曲重寫。這一次，新版本受樂評人與公眾青睞，成為史上公認的傑作，Prok ofiev 也成為了二十世紀俄國最重要的作曲家之一。

算起來，Prokofiev 首次寫第二鋼琴協奏曲時，應與這群畢業生同齡哩。

楊天帥gyeung@hkej.com

部分畢業展詳情

小香港：中文大學藝術系本科生畢業展2011 日期：5 月28 日至6 月24 日地點：香港沙田中文大學明誠館、文物館網址：www.arts.cuhk.edu.hk/~fade pt/FAA2011香港浸會大學數碼圖像傳播畢業作品展2011 日期：6 月18 日至6 月26 日地點：香港九龍塘禧福道5 號香港浸會大學傳理視藝大樓一樓裕華國貨演講廳網址：www.dgc2011.com 香港城市大學創意媒體學院畢業展日期：6 月30 日至7 月5 日地點：香港九龍塘達之路72 號創新中心地下2A 及2B 區網址：www.playfulmedia.hk 香港中文大學藝術文學碩士課程畢業展「多視幹」日期：7 月2 日至7 月24 日地點：香港沙田中文大學文物館網址：www.cuhkmafaa.hk 「畢露」－香港藝術學院畢業創作展2011 日期：7 月13 日至7 月27 日地點：香港藝術學院本部及石硤尾校舍；牛棚藝術村藝術公社；agnès b. 電影院網址：http://www.hkas.edu.hk/

八十：視覺藝術院畢業展

開幕：6 月17 日，下午6 時正日期：6 月18 日至7 月16 日時間：星期一至四上午10 時至下午6 時（星期五至日上午十時至下午八時）地點：觀塘道51 號香港浸會大學視覺藝術院網址：www.ava80.com